Sutorīto Fashion: moda callejera

Más de 70 años en fotografías:

Décadas de 1950 a 1970

El pasaje histórico de la exposición comienza en los años 50, en el contexto de posguerra. En este periodo de recuperación y reconstrucción posterior a la Segunda Guerra Mundial, las referencias internacionales de la alta costura y del cine japonés, así como estilos musicales como el rockabilly, sirvieron de inspiración. Fue una época de aumento del consumo de ropa con la difusión de prendas prêt-à-porter (o listas para vestir) y avances en la calidad de las fibras sintéticas. En la década de 1960, el ambiente doméstico japonés se modernizó y la influencia de las tendencias internacionales en la moda juvenil, como el uso de minifaldas y pantalones anchos se hizo popular en Japón. En los años 70, surgieron en las pasarelas internacionales los primeros diseñadores japoneses, al mismo tiempo que los movimientos contraculturales en Japón fueron acompañados por el movimiento más conservador “nyuutora” (abreviatura japonesa del término inglés New Traditional) adoptado por los estudiantes, con faldas hasta las rodillas.

Décadas de 1980 a 1990

En la década de 1980, el momento de mayor poder económico permitió a los jóvenes y adultos un mayor gasto en artículos de moda, incluyendo artículos de lujo. Auge de la popularidad de las DC brands (Designer’s & Character’s), nombre que reciben las marcas fundadas por diseñadores de renombre. Las revistas de moda y lifestyle también fueron esenciales para dictar las tendencias que se veían en las calles y el estilo “shibuya casual”, basado en el “amekaji” (abreviatura japonesa del término inglés American Casual) se hizo popular, especialmente entre los estudiantes. En los años 90 surgieron varias culturas subdividiendo estilos. La moda que más impactó a las generaciones posteriores fue la “ura-harajuku” (estilo que surgió cuando se abrieron tiendas de diseñadores famosos en el barrio de Harajuku), donde las marcas que heredaron el contexto de la cultura callejera, como skaters y DJs, crearon un gran movimiento. Por otro lado, en el barrio de Shibuya, que continuaba siendo el centro de la cultura juvenil, aparecieron las “kogal”, una tendencia de moda basada en la combinación de faldas de uniforme escolar con dobladillos cortos y calcetines holgados hasta la pantorrilla, que crearon una cultura única que dio lugar al boom de las “colegialas”.

A partir de los años 2000

La década de 2000 está marcada por la aparición de varias cadenas internacionales de fast fashion (moda rápida) en Japón. Los estilos se globalizaron más junto con la popularización de Internet. En la década de 2010, impactados por el Gran Terremoto del Este de Japón de 2011, los jóvenes japoneses comenzaron a buscar un estilo más simple y sostenible, provocando que la moda contemporánea priorizara la comodidad y el ajuste holgado en la ropa.

Además de la evolución década tras década, la exposición también presenta una colección de 25 fotografías tomadas de la Revista FRUiTS, una de las plataformas más influyentes de documentación del streetstyle japonés entre los años 1997 y 2017, cuando se publicó por última vez. La revista se encargó de registrar cómo los jóvenes, que se resistían a los estándares de estilo de la época, se vestían en la región de Harajuku, en el distrito de Shibuya de Tokio, lugar que pasaría a ser conocido como uno de los principales centros de la cultura juvenil en el país, marcando a toda una generación. Hasta el día de hoy, la creatividad y la espontaneidad de este movimiento inspiran a diseñadores y amantes de la moda de todo el mundo.