- Periodo
19.11.2024 ― 13.04.2025
- Martes a viernes
de 10h às 18h
- Sábados, domingos y feriados
de 10h às 19h
- Costo
Entrada gratuita
- Reservas on-line anticipadas (opcional):
- Recursos accesibles
La vida que se revela
Realizada por primera vez en Brasil, realizada en colaboración con el “KYOTOGRAPHIE International Photography Festival”, la exposición “La vida que se revela” exhibe cuatro series de fotografías que retratan momentos familiares y la intimidad de sus hogares en Japón, producidas por artistas de generaciones diferentes: Rinko Kawauchi (1972) y Tokuko Ushioda (1940).
El arte y las artistas de generaciones diferentes
Rinko Kawauchi - 1972
Entre los fotógrafos actuales, Rinko Kawauchi es conocida por sus reflexiones profundas y personales sobre su familia. Su estilo, que resalta la fragilidad y vitalidad fundamental escondidas en el objeto retratado con su delicada sensibilidad, recibió reconocimiento internacional y, en 2007, su obra fue expuesta en el Museo de Arte Moderno de São Paulo, en Brasil.
Tokuko Ushioda - 1940
Por su parte Tokuko Ushioda, fue elegida por Rinko Kawauchi para participar en el festival, quien ya ganó varios premios y expone por primera vez en América Latina a sus 84 años, como aliada en esta interlocución.
“Yo respeto el hecho de que ella haya trabajado como fotógrafa desde una época en la que la participación de las mujeres en la sociedad era difícil y también el que encare la vida con sinceridad”. - Rinko Kawauchi.
“Son forma muy poéticas de mostrar estas vidas cotidianas con una mirada muy cuidada y muy personal en los pequeños detalles y momentos, algunos comunes, otros inusuales e incluso divertidos. Lo que esperamos es que el público se acerque a este día a día, que cree cierta intimidad con la vida de estas dos mujeres, que no es más que la vida de una persona común y corriente en Japón y que puede tener tanto en común con nuestras vidas aquí, al otro lado del mundo”, comenta Natasha Barzaghi Geenen, Directora Cultural de Japan House São Paulo.
Series de fotografías cotidianas
La serie “Cui Cui”, de Kawauchi, documenta, a lo largo de 13 años, momentos del ciclo vital de su familia como la boda de su hermano, la muerte de su abuelo y el nacimiento de su sobrino. El título de la serie lo eligió la fotógrafa al toparse con la expresión francesa utilizada para describir el chirrido del gorrión, un canto que se puede escuchar en las más diversas partes del mundo y, por tanto, una perfecta metáfora de los sonidos cotidianos que impregnan la vida familiar de Kawauchi. En su serie, “as it is” (algo así como “tal cual es”, en traducción libre), Rinko registra los primeros tres años de la vida de su hija, complementados con una proyección de vídeo.
En la serie “ICE BOX”, Ushioda documenta, a lo largo de 22 años, la intimidad de familias de parientes y amigos utilizando los refrigeradores como punto fijo de referencia, ofreciendo una perspectiva única sobre la vida doméstica y la conexión familiar en ese entonces. En “My Husband”, ella comparte escenas de la vida cotidiana con su marido y su hija, capturadas en un pequeño departamento de estilo occidental durante la década de 1970.
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Sobre Rinko Kawauchi
Rinko Kawauchi nació en 1972, en Shiga, Japón. Se graduó en fotografía y diseño gráfico en la Seian Women’s College (actual Seian University of Art and Design, en Saga) en 1993, y trabajó como fotógrafa publicitaria freelance durante años. En 2002 recibió el 27º Premio Kimura Ihei por sus series Utatane y Hanabi. En 2023 recibió el Premio Mundial de Fotografía de Sony por su excepcional contribución en este campo. La obra de Kawauchi se exhibe con frecuencia en muestras en Japón y en todo el mundo, como en la Fundación Cartier de París y en The Photographer's Galllery en Londres.
Sobre Tokuko Ushioda
Naho Okamoto nació en 1940 en Tokio, Japón. Se graduó en la Kuwasawa Design School en 1963, donde tomó clases con los fotógrafos Yasuhiro Ishimoto y Kiyoji Otsuji. Entre 1966 y 1978 enseñó en la Kuwasawa Design School y en la Tokyo Zokei University. En 2018, su serie Bibliotheca le valió los premios Domon Ken, Photographic Society of Japan en la categoría “Lifetime Achievement”, y el Higashikawa Awards en la categoría “The Domestic Photographer Award”. En 2019 ganó el Premio Especial Kuwasawa y, en 2022, el Premio Especial del Jurado en Paris Photo – Aperture PhotoBook con la serie My Husband.
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Servicios:
Exposición // La vida que se revela
#OlharesDoJapão #FotografiaNaJHSP
Colaboración: KYOTOGRAPHIE International Photography Festival
Periodo:19 de noviembre de 2024 al 13 de abril de 2025
Costo: entrada gratuita
La exposición cuenta con audiodescripción y videos con recursos accesibles.
Reservas on-line anticipadas (opcional):
https://agendamento.japanhousesp.com.br
Japan House São Paulo | Segundo piso
Dirección: Avenida Paulista, 52 – Bela Vista, São Paulo
Horário de atención:
Martes a viernes, de 10h a 18h
Sábados, domingos y feriados, de 10h a 19h
Japan House São Paulo permanece cerrada todos los lunes, sin excepción, incluyendo en feriados.
Programació:
Con el objetivo de ampliar la experiencia de la muestra, JHSP ofrece al público eventos paralelos durante el periodo de la exposición, como visitas mediadas, seminarios, workshops y conversatorios con especialistas. Conozca nuestras actividades paralelas: